Besser Fotografieren: Die hohe Schule der kreativen Fotografie - encuadernado, tapa blanda

Der Titel des Buches lässt ahnen, dass George Barr den schwierigsten Aspekt in der Fotografie angeht: die Entwicklung der Kreativität. Es geht also nicht um Blendeneinstellungen und Verschlusszeiten. Es geht um bewusstes Sehen(lernen), die Schaffung von Kunst, um den Umgang mit Frustrationen und darum, wie man sich als Fotograf entwickelt. Der Autor beschreibt, wie man eine Szene "erarbeitet", wie man die häufigsten Fallen umgeht und was ein gutes Bild ausmacht. Er erläutert, was sich gut fotografieren lässt, und behandelt alles, was eine gute Komposition ausmacht und wie man sie angeht. Zur Veranschaulichung der einzelnen Kapitel tragen zahlreiche Bildbeispiele aus seinem Fundus bei. An ihnen erklärt er, wie er mit dem jeweiligen Problem umging, um zu einer besseren Aussage zu kommen. Schritt für Schritt wird der Leser zum Überdenken der eigenen fotografischen Tätigkeit geführt. Dabei erhält er gleichzeitig zahlreiche und fundierte Ratschläge und Hinweise zu Üben und zur Verbesserung seiner Fertigkeiten. Die Themen des Buches sind u. a.: - Bildanalyse - Erkennen von Bildmängeln - Bewusstes Sehen, Sehübungen - Grundsätze der Bildkomposition - Motivsuche, Auswahl des Bildauschnitts - Entwickeln des eigenen Stils - Skizzieren von Bildern - Bildauswahl für Wettbewerbe u. ä. - Beurteilen des eigenen Könnens in technischer und künstlerischer Hinsicht - Gründe für das Misslingen von Bildern - Umgang mit Versagen und Enttäuschung - Umgang mit Kritik, Motivation George Barr hilft Ihnen, die richtigen Ursachen dafür zu finden, warum Ihre Bilder nicht das sind, was Sie erwarten, und damit Sie die richtigen Strategien entwickeln, um zu besseren Ergebnissen zu kommen.